如果這樣的解釋還是讓你一頭霧水，古德希望人們或許可以一起到他的藝術工作室來親自探究一番這樣一種藝術形式。這種藝術形式的實踐者們包括理查德 隆（Richard Long）、大衛 霍克尼（David Hockney）和埃德 拉斯查（Ed Ruscha），埃德 拉斯查的第一部藝術著作《二十六個加油站》因僅收錄了26張照片而著名。在英國，維多利亞和阿爾伯特博物館（the V&A）收錄了數量最多的藝術類圖書，而泰特美術館 （Tate）約收藏了5,500種藝術圖書。

　　可以這么說，書籍裝幀設計藝術自中世紀的泥金裝飾手抄本開始就產生了。但據我們所知，這門手藝最早出現在法國傳統的《livres d'artistes》或《livres de peinture》中，大約誕生于20世紀之交。自那以后，就出現了未來畫派的藝術書籍，超現實主義的藝術書籍，概念派藝術圖書等。

　　古德說，他“走訪了這些令人稱奇的藝術機構”，這次的美國之旅讓他大開眼界，也正是這些經歷讓他在哈克尼區一個365平方米的空間內搭建起了書籍裝幀藝術倫敦中心（the London Centre for Book Arts）。這個藝術中心由會員費和贊助人贊助作為資金來源。

　　該中心將為尋找新愛好的初學者們和那些不能容易地接觸到這些在制作藝術書籍時用得上的專業設備的專業人士們，開設專門的課程和講習班。

　　紐約現代藝術博物館藏書室的前任負責人克萊夫 菲利普（Clive Phillpot）表示：“像倫敦這樣的大都市在此前從未為書籍裝幀設計開設過一個專門的中心，這是一件值得引起關注的事。”

　　古德的這份使命因他的自身經歷而產生，2006年他從倫敦傳媒大學（the London College of Communication）修完書籍裝幀藝術課程畢業，如今這門課程已不復存在。

　　“我很快發現，無處可以使用到我所學過的所有這些專業的設備。我花了三年時間來學習所有這些裝訂和版畫制作的技能，這段經歷很棒，我度過了一段美妙的時光，并且我希望能夠延續，但是卻找不到門路。”他說道。

　　“除非你負擔得起購置一套屬于自己的設備的費用，并且你擁有一間有著加固地板的房間，否則你無法做成這件事。”

　　搬運這些專業設備花費了古德兩周的時間，此前它們已被積攢、存放在雜物間里數年之久。這其中包括了一臺令人印象深刻的、龐大的維多利亞時期的切紙機，它曾為泰德 休斯（Ted Hughes）所有，他用這臺機器來制作他自己的出版物。這臺機器是由位于布里斯托爾的西英格蘭大學捐贈的，而一臺1897年產的木制印刷機則是來自于伯明翰的一位前任印刷工，他將這臺設備以極其低廉的價格出售。

　　“它使用起來有一點危險，這也是為什么它現在是被鎖住的狀態，”古德說道，“事實上，它只供我使用，其他人不行。盡管它看起來很好，而且它確實也能用。”古德將于這個月的晚些時候開放這個中心，并希望能在其正式對外開放的第一年能迎來2000余名參與者。

　　這個藝術中心的開幕受到了書籍裝幀界業內人士的歡迎。莎拉 博德曼（Sarah Bodman）是西英格蘭大學精致印刷品研究中心藝術家圖書作品的高級研究員，她表示英國需要建成一些類似于美國典范之物。“英國需要像這類的模范來開啟和支持其創新經濟，幫助藝術家們制作書籍著作，依賴于他們自身的技能和他們同行的社會網絡。”